在这个充满蝉鸣与阳光的暑假，我有幸成为“绿芽七彩行·童心筑梦齐”暑期社会实践团队的一员，担任线上苏州吴江备课组的课件制作工作。面对年龄较小的学生群体，我围绕传统文化主题，制作了《跟随诗词云旅行——春夜洛城闻笛》和《活字印百福》两份课件。这次实践让我深刻体会到：好的教育不必依赖高科技，而是用真诚的设计让知识贴近孩子，让传统文化以可触可感的方式走进他们的世界。
用童趣解读诗词，让城市知识藏在故事里
接到《跟随诗词云旅行——春夜洛城闻笛》的制作任务时，团队明确要求面向年龄较小的学生，且要融入洛阳的城市知识。我立刻意识到，对于低年级孩子来说，复杂的动画和花哨的特效反而会分散注意力，不如用最简单的故事、图片和互动游戏传递知识。
为了让“洛城”这个概念变得具体，我收集了洛阳的标志性照片——龙门石窟的佛像、开满牡丹花的公园、古老的城墙，每张图片都配上一句口语化的解说：“看，这是洛阳的大佛，它笑起来像爷爷一样亲切”“洛阳的牡丹花开得比小朋友的脸蛋还红”。这些直观的视觉呈现，比任何动画都更能让孩子们记住这座城市的模样。考虑到低年级学生喜欢听故事，我还编了一个“小鲤鱼游洛阳”的短篇故事：小鲤鱼从吴江游到洛阳，看到了诗里的柳树，听到了笛子声，用童话视角串联起洛阳的地理风貌和诗词意境。
在解读“折柳送别”的意象时，我没有讲解复杂的文化内涵，而是设计了“找不同”游戏。左边是诗中“古人折柳送朋友”的简笔画，右边是团队成员拍摄的吴江本地“奶奶折柳插窗户”的照片，让孩子们找出两张图里的共同点——都是绿色的柳树枝。然后用一句话点明：“柳树长得长长的，古人觉得它能把思念送得远远的，就像我们吴江人用柳树祈福一样。”这种对比设计，让抽象的文化意象变得贴近生活。
用粘土玩转活字，让传统技艺落在手心里
《活字印百福》课件的核心是让孩子们理解活字印刷术，而团队提出的“用粘土替代活字材料”的想法，完美解决了线上教学无法实操的难题，也让整个课件远离了复杂技术，回归到动手体验的本质。
为了让低年级学生看懂活字印刷的原理，我用最朴素的对比图展示：左边画着一块刻满字的木板（雕版印刷），旁边标注“改一个字要重刻整块板，好累呀”；右边画着一个个独立的小方块字（活字印刷），配文“换一个字只要换一个小方块，真方便”。这种直观的图画对比，比任何动画演示都更能让孩子们理解“活字可以重复使用”的优势。
课件的重头戏是“粘土做活字”的步骤教学。我用特写照片，一步一步展示过程：第一张照片是“揉粘土”，配文“像玩橡皮泥一样，揉成方方的小积木”；第二张是“写福字”，用红色马克笔在粘土上反写“福”字，特意标注“字要反着写，印出来才是正的哦”；第三张是“盖印章”，把写好字的粘土蘸上红印泥，印在白纸上。每张照片都配上简单的儿歌式解说，比如“揉一揉，变方块；写一写，反着来；印一印，福气来”，方便孩子们跟着念、跟着做。
图为小朋友展示作品 包佳敏供图
这个过程让我深深体会到，传统文化的传承不需要高科技加持。当孩子们能用熟悉的粘土亲手制作“活字”，能在纸上印出自己做的“福”字时，这种真实的触感和成就感，远比任何虚拟动画都更能让他们爱上传统技艺。
在朴素中见真章，让教育初心暖在细节里
整个课件制作过程中，团队始终强调“去技术化”，让内容回归教育本质。备课组的老师反复提醒我：“给小孩子做课件，字要大一点，颜色要亮一点，步骤要少一点。”这些简单的要求，反而成了我设计的核心原则。
在调整《春夜洛城闻笛》课件时，团队发现我用了太多文字说明，建议全部改成图画和短句。我立刻将“李白是唐朝诗人，擅长写思乡诗”改成了一个戴斗笠的卡通诗人形象，旁边画着一轮月亮和一棵柳树，配文“李白爷爷爱月亮，爱家乡”。这种图文结合的方式，更符合低年级学生的阅读习惯。
这次暑期实践让我明白，好的课件不是技术的堆砌，而是用心的设计。无论是用故事解读诗词，还是用粘土体验活字，都让我看到：传统文化的传承可以很朴素，教育的方式可以很简单。只要站在孩子的角度，用他们能理解的语言、能接触的材料、能参与的方式传递知识，就能让文化的种子在他们心中生根发芽。这段经历也让我更加坚定：未来无论做什么事，都要回归本质，用真诚和用心替代花哨的形式，这样才能真正创造价值。
