发布时间：2025-08-05 关注：
来源：淮北师范大学
安庆，2025年7月5日讯，一支名为“戏脉智联·梅韵乡传——非遗戏曲智能化实践计划”淮北师范大学青年团探访安庆博物馆黄梅艺术中心和严凤英纪念馆，不仅感受到黄梅戏百年传承的厚重底蕴，更被馆内融入的智能化设计深深吸引——传统戏曲与现代科技的碰撞，让这座艺术殿堂焕发出别样活力。
作为黄梅戏文化传承与展示的重要平台，该中心在展品陈列与互动设计中，将科技元素与戏曲艺术有机融合。在互动体验区，“黄梅戏智能拼图”成为最受追捧的项目。该项目以触摸屏幕为载体，观众可自主选择《天仙配》《女驸马》等经典剧目场景，系统随即生成包含戏曲角色、服饰、布景的打散碎片。完成拼图后，屏幕会同步播放对应场景的经典唱段，使拼搭过程成为“边玩边学”的戏曲知识普及过程。据现场统计，该项目日均参与量超300人次，其中青少年群体占比显著。
展厅入口处的智能机器人“梅梅”，以拟人化互动打破了传统讲解模式。这台机器人，内置了涵盖黄梅戏起源、行当分类、唱腔特点等内容的数据库，既能精准输出基础知识，又能现场清唱《夫妻双双把家还》等经典选段。更值得关注的是，其搭载的人脸识别技术可判断观众年龄层，实现差异化内容推荐——为儿童群体讲解脸谱色彩寓意等趣味知识，为老年观众侧重解析传统剧目的历史背景与艺术价值。
“全息投影戏台”是中心的另一大亮点。借助360度全息投影技术，《牛郎织女》《徽州女人》等经典剧目的角色从史料记载中“走”出，在虚拟舞台上重现经典片段。参观者站在投影感应区，不仅能清晰观赏角色的细腻身段与表情，还可通过手势感应实时“切换”舞台场景，获得身临其境的观演体验。据中心技术负责人介绍，这些投影画面均基于老一辈艺术家的表演影像进行数字化修复，在保留传统韵味的同时，通过光影技术增强了年轻观众的接受度。
“科技应用的核心并非‘炫技’，而是打破传统戏曲的传播壁垒。”安庆博物馆工作人员表示，年轻群体对戏曲的疏离，往往源于缺乏贴近性的传播方式。通过机器人互动、全息投影、沉浸式游戏等形式，黄梅戏从“静态展品”转变为“可感、可玩、可互动”的文化体验，有效降低了受众的接受门槛，尤其是吸引了大量青少年主动走近这门传统术。从泛黄的手抄剧本到会唱戏的机器人，从传统戏服到全息投影角色，安庆博物馆黄梅艺术中心用科技为黄梅戏注入新活力。
安庆严凤英纪念馆犹如一颗温润的明珠，既承载着黄梅戏最璀璨的过往，又在科技赋能下焕发新的光彩。步入纪念馆，传统展陈中那些泛黄的戏服、斑驳的唱片，静静诉说着“严派”艺术的风华——从《天仙配》中七仙女的灵动娇俏，到《女驸马》里冯素珍的果敢坚毅，严凤英以清亮婉转的嗓音和细腻传神的表演，将黄梅戏从乡野小调推向全国舞台。而如今，科技让这份传奇有了更鲜活的呈现：通过全息投影技术，观众能“亲历”严凤英排练名段的场景，看她轻抬水袖、眼波流转，一颦一笑皆如当年;AI语音合成技术则复刻了她标志性的唱腔，当《夫妻双双把家还》的旋律在馆内响起，虚实交织间，仿佛这位黄梅戏大师从未远去。严凤英纪念馆的智能升级，不仅是对一代艺术家的致敬，更让年轻观众得以跨越时空与经典对话。在这里，科技成为连接过去与未来的桥梁，让严凤英所代表的黄梅戏精神，在数字时代依然能拨动人心弦，为这门传统艺术的传承注入新的活力。
在这里，古老的戏曲不再是博物馆里的“标本”，而是在智能光影中流转的“活态传承”，让每一位参观者都能触摸到传统艺术与现代生活的共鸣。安庆博物馆黄梅戏艺术中心与严凤英纪念馆的创新实践，恰如一缕跨越时空的戏韵，既守护着黄梅戏扎根乡土的本真，又以科技为翼让经典飞向更远的未来。从严凤英先生留下的艺术火种，到数字技术点燃的传承新焰，这里不仅是黄梅戏百年风华的缩影，更成为传统与现代对话的舞台。当年轻一代在全息光影中读懂七仙女的灵动，在AI唱腔里听见时代的回响，我们便知：这门艺术的生命力，永远在守正创新中生生不息。
图/彭欣语 文/赵慧
